Hay lugares que trascienden el mero telón de fondo para convertirse en protagonistas de una historia. Al elegir la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea, situada en la cima del Pincio, Maria Grazia Chiuri sitúa su primera colección de Alta Costura para Fendi en un paisaje profundamente romano. Se trata de un regreso a sus orígenes para la casa fundada en 1925 en la Ciudad Eterna, que, a lo largo de las décadas, ha cultivado un diálogo íntimo entre moda, tradición y creatividad.
Esta presentación de la colección de Alta Costura Otoño/Invierno 2026-27 marca un punto de inflexión. Es la primera diseñada por el diseñador romano para Fendi y coincide con la inauguración simultánea de una exposición dedicada a su historia compartida con Karl Lagerfeld. Esto nos recuerda cómo el modisto alemán, que se mantuvo al frente de la dirección creativa de Fendi durante más de medio siglo, sigue siendo una figura fundamental en su identidad.
Roma ha proporcionado a menudo a Fendi sus escenarios más bellos. En 2016, con motivo del 90 aniversario de la firma, el desfile «Leyendas y Cuentos de Hadas» transformó la Fontana di Trevi en un teatro mágico gracias a una pasarela transparente que parecía flotar sobre el agua. Tres años después, el Templo de Venus y Roma acogieron « El Amanecer de la Romanidad» , una colección orquestada por Silvia Venturini Fendi a partir de los archivos de Karl Lagerfeld. Los cincuenta y cuatro looks rindieron homenaje a los cincuenta y cuatro años de la diseñadora en la firma, creando un diálogo entre los mármoles antiguos, la Secesión de Viena y la artesanía de la alta costura.
Más allá de la espectacular puesta en escena, estos eventos romanos siempre han encarnado el compromiso de Fendi con el patrimonio. Tras financiar la restauración de la Fontana di Trevi en 2013, la casa continuó su mecenazgo apoyando las obras del Templo de Venus, reafirmando así una visión donde la preservación del patrimonio dialoga con la de las artes y la artesanía.
Para su incursión en el mundo de la alta costura de Fendi, Maria Grazia Chiuri traslada este diálogo al arte moderno y contemporáneo. En el corazón de las colecciones de la National Gallery, entre obras de Modigliani, Guttuso, Emilio Isgrò, Pino Pascali y Cy Twombly, compone una reflexión sobre el deseo, el hilo conductor de su colección. «La moda nunca deja de generar deseo», resume la diseñadora, quien también se inspira en «Histoire d'eau» (Historia del agua ), el cortometraje realizado a finales de los años 70 por Jacques de Bascher para acompañar la primera colección prêt-à-porter de Karl Lagerfeld en Fendi.
Esta referencia cinematográfica confiere una silueta de gran ligereza. Muselinas casi impalpables, entrecruzadas con rayas blancas y negras, se combinan con chaquetas y abrigos de inspiración kimono, confeccionados en terciopelo o tejido grain de poudre, para crear una elegancia fluida, libre de toda restricción. Incluso las piezas más esculturales prescinden del corsé, prefiriendo que el drapeado defina el volumen de forma natural.
La colección también celebra el trabajo colectivo de los talleres de Fendi , ubicados en el Palazzo della Civiltà Italiana. Esta colaboración impulsa una alta costura donde la tradición y la experimentación avanzan en armonía. Las pieles se vuelven tan ligeras como las plumas, las rayas parecen sujetarse con un velo de tul, mientras que las capas y los abrigos se adornan con arabescos que se transforman en hojas, flores o plumas de cuero y tela. A través de este desfile de debut, Maria Grazia Chiuri reafirma la singularidad de una casa que, durante un siglo, ha hecho de Roma mucho más que su lugar de origen : una fuente inagotable de inspiración, donde la historia, el arte y la excelencia artesanal continúan escribiendo un lenguaje decididamente contemporáneo.
