
L'O: Trabajas en Roma, pasas un tiempo en Milán y fabricas entre Port-au-Prince y Burkina Faso. ¿Alguna vez imaginaste que tu vida sería así?
SJ: Sobre todo se trata de no cerrar ninguna puerta, es una manera de mantener la mente abierta. De niño soñaba, entre otras cosas, con ser periodista o diplomático, pero ahora que miro el camino que ha tomado mi vida, no me arrepiento. Digo esto porque creo que a través de mi visión de la multiculturalidad aplicada a la moda y la unificación de los dos conceptos para convertirse en uno, también he hecho realidad estos sueños de infancia. Por un lado, cada una de mis colecciones está vinculada a una narrativa de los países que he tenido el placer de visitar y con los que he cooperado. Por otro lado, cada una de nuestras misiones del Laboratorio delle Nazioni corresponde a una cooperación funcional en el desarrollo internacional. En esta dinámica se crean muchos aliados, y ambas partes se transforman por el proceso de la moda. Uno de los proverbios que creo que mejor explica el multiculturalismo es: los imperios que se derrumban construyen muros, los imperios que crecen y evolucionan construyen puentes. Es importante que haya un diálogo con las generaciones que nos precedieron y las que nos seguirán.

SJ: 2020 fue definitivamente el punto de inflexión para la conciencia global. Finalmente, hubo un gran movimiento en la historia por los derechos sociales y afortunadamente también afectó a la moda. La diversidad se ha convertido finalmente en un tema clave. Debemos ser muy sinceros y agradecidos por el liderazgo dado por Estados Unidos. En Italia, le pedimos a la sociedad global que se detuviera, nos mirara directamente a los ojos y nos escuchara por primera vez. ¿Tenemos que preguntar cuántas grandes marcas italianas han hecho grandes promesas de cambio revolucionario? ¿Cuántos de estos campeones de la diversidad han usado su propia influencia y plataformas para apoyar el talento negro italiano, que lucha en su propio país, justo en la puerta de su casa? Como creador, creo que tenemos derecho a elegir si contamos o no nuestra historia personal en nuestro trabajo. Somos inmensamente bendecidos de hacer un trabajo creativo, lo que debería otorgarnos el derecho de expresarnos como mejor nos parezca. En mi caso, comencé mi viaje con un profundo apego a mis propias raíces y una necesidad personal de contar la historia desde ambos lados de mis orígenes.

Uno de los proverbios que creo que mejor explica el multiculturalismo es: los imperios que se derrumban construyen muros, los imperios que crecen y evolucionan construyen puentes .
L'O: Después de Benetton y Marina Rinaldi, decidiste colaborar con Desigual. ¿Cuáles son sus pensamientos sobre la colaboración?
SJ: Este ejercicio adquiere un significado más profundo cuando hay bases comunes. Debe haber absolutamente un denominador común en el punto de partida. Esto permite un trabajo constante y sin estrés. Asimismo, es importante que los dos ADN sean fáciles de distinguir.
L'O: ¿Quién es la mujer Stella Jean by Desigual?
Stella Jean: Puede ser quien quiera, no me gusta etiquetar a la gente. Pensar que las mujeres que eligen vestir con esta colección tienen cosas en común me resultaría paradójico. Afortunadamente, todavía no existen algoritmos capaces de definir o predecir este tipo de resultados.

L'O: ¿Cuál es el moodboard de esta colección?
Stella Jean: En realidad, nunca empiezo desde un moodboard. Prefiero empezar con historias, las de mi infancia pero también las que me cuentan los artesanos de todo el mundo con los que colaboro. El punto de partida de esta colección es Haití y el destino es Barcelona, y lo que está en el medio es de suma importancia ya que es precisamente allí donde se encuentra el incesante paso de un continente a otro. Le dimos voz a lo indecible de Haití, a través de la fascinante arquitectura de las casas de pan de jengibre, mezclada con el estilo autóctono. Una pequeña canasta tejida me trajo a la mente el recuerdo de uno de mis primeros juegos de infancia. Rindimos homenaje a Barcelona a través de los mosaicos cerámicos creados por Gaudí en el Parc Güell, y respiramos un toque de filosofía japonesa , porque la técnica del Kintsugi es en sí misma un pináculo de la filosofía, incluso antes de ser considerada una manipulación artesanal. Para nosotros, este mosaico es uno de los más representativos de la colección, porque recoge el significado original de Desigual. Debo decir que lo que más me llamó la atención fue el hecho de que en tiempos insospechados y, sobre todo, manteniendo una distancia importante con el oportunismo de los medios y las tendencias, este ejemplo de excelencia española nace precisamente de un concepto de upcycling. Primero se aplicó a los jeans, luego se usó en varias otras telas, creando una de las primeras dinámicas de upcycling en la industria de la moda global. Eso fue en 1983. Estaba y sigo estando muy impresionado con la visión progresista y audaz del Sr. Meyer, y cómo la aplicó a este inesperado unicornio de la moda.
L'O: Leemos de ti que eres una mujer comprometida. Más allá de la ecología, ¿cuál es la causa que está cerca de tu corazón?
SJ: Para mí es importante que los artesanos puedan contar con un socio que respete su conocimiento y talento, y que al final, cuando comparten sus habilidades en nuestra dinámica de trabajo, el proceso se convierte en un instrumento en la moda. Es un ejemplo extraordinario de cooperación humana, que ha sido posible gracias a la creación de un laboratorio virtual de naciones. En este laboratorio, las habilidades artesanales tradicionales de artistas residentes en países de bajos ingresos se fusionan y combinan sus fuerzas con las de artistas italianos y, a pesar de la distancia de varios miles de kilómetros, decenas de mujeres trabajan juntas con el propósito común y la determinación de cuidar y preservar los patrimonios culturales mundiales en peligro de extinción. Es un reconocimiento del potencial de la moda como actividad cultural, una actividad que tiene la capacidad de brindar oportunidades significativas de trabajo decente para hombres y mujeres en todo el mundo.










