Sensible a las artes y la gracia, Feng J crea creaciones que cristalizan su universo onírico y delicado. Es a través de la joyería de arte que la joven diseñadora china se expresa y conmueve a su audiencia. Su imaginación y su saber hacer son tales que hoy en día es la diseñadora de joyas más destacada de China continental en todo el mundo, pero también la joyera más joven en tener una pieza de joyería, el broche "Ginkgo Leaf", que ha entrado en las colecciones permanentes de la Musée des Arts Décoratifs de París .
Más que una referencia esencial en su comunidad, la talentosa joven también es una filántropa a la que le gusta apoyar las causas que están cerca de su corazón. Así, en enero de 2023, Feng J donó su obra de arte " White Heart " en una venta excepcional para "Subasta en subasta, oferta para la creación". — por iniciativa de la Ópera de París y AROP ( Association pour le Rayonnement de l'Opéra national de Paris ), en colaboración con Sotheby's Paris —, en beneficio de la creación y el intercambio de arte con todos. A partir de esta venta se tejió un vínculo, evidente, entre ella y la Ópera de París.
"Para mí, el Palais Garnier es un monumento espiritual porque tengo una actividad artística. A través de esta donación, quiero mostrar que existe un vínculo entre la creación de un ballet y la creación de joyas: es un homenaje a la humanidad"
—Feng J.
Vídeo dirigido por James Bort
A partir de esta presentación con la Ópera de París , la diseñadora de joyas conoció al famoso director James Bort, famoso por haber realizado campañas junto a prestigiosas marcas de lujo, como Hermès, Piaget, Balmain y Louis Vuitton . Por suerte, la esposa del Sr. Bort no es otra que Étoile Dorothée Gilbert, cuya fama está bien establecida. Aquí nuevamente, todo parecía encajar y se hizo claro: se hizo urgente crear un proyecto altamente artístico, articulado en torno a varios universos con valores comunes. Primero, el ojo cinematográfico de Monsieur Bort. Luego, la belleza del gesto y la danza. Finalmente, la exquisita mano de obra de Feng J.
"Una pieza de arte de la joyería es otra forma de expresión de la espiritualidad de la humanidad, al igual que el ballet"
—Feng J.
El resultado es una campaña que inspira e invita a apreciar la belleza de un movimiento, un lugar, una energía, una joya, una creación. Bajo el nombre " Cuando la joyería se encuentra con el ballet ", este cortometraje explora el día soñado de Feng J en el Palais Garnier. Donde extrae de ella la esencia de sus emociones, para luego transcribirla con una pieza manifiesta: una joya en majestuosidad.
Para dar vida a esta campaña de altos vuelos, cuatro bailarines de élite de la Ópera de París —el joven bailarín Étoile Guillaume Diop, Bleuenn Battistoni, Mickaël Lafon y Adèle Belem— llamaron la atención de Feng J. Su presencia, diversidad cultural y de género hacen eco a la diseñadora y al mensaje que quiere transmitir: el de un arte que lo trasciende todo , desde la edad hasta la identidad, desde el lugar de origen hasta la apariencia o la educación. Si hay algo que el arte —el cine, la danza, la joyería— es capaz de hacer es crear una emoción independientemente de muchos criterios.
A partir de su reflexión sobre su conexión con la danza, Feng J creó dos piezas emblemáticas: "Blooming Dragonfly Diva" y "A dragonfly dressing Moonlight". La libélula se convierte aquí en una alegoría de la bailarina: igual de elegante, delicada y etérea. Para transcribir el gesto común, casi imperceptible, del insecto como del bailarín, el diseñador chino utiliza técnicas puntiagudas y atrevidas: el "Floating Set" y el "Standing Mounting". Esta última permite montar gemas en vertical y en diferentes ángulos, con el fin de abrir una nueva ventana para ampliar las posibilidades de montar joyas, tanto desde el punto de vista estético como artesanal. Un enfoque poco convencional de la joyería, este método se libera de otras técnicas más conservadoras y habituales. Una vez más, Feng J lleva al clímax su pensamiento de que la creatividad es sinónimo de todas las posibilidades, así como el ballet es una salvación para la humanidad.
La entrevista del diseñador.
L'OFFICIEL: ¿Cuál fue tu viaje creativo?
Feng J: Nací en una familia de artistas, mi bisabuelo era pintor de la corte a finales de la dinastía Qing. Así que comencé a pintar desde la infancia, luego estudié diseño de muebles en la Academia de Arte de China antes de ir a la Universidad de Artes de Londres para obtener mi maestría en artes. También estudié manualidades en BJOP Paris, ahora llamada Haute Ecole de Joaillerie.
LO: ¿ Puedes contarnos cómo surgió esta colaboración con la Ópera Garnier?
FJ: El origen de esta colaboración se remonta a la subasta para la Ópera de París organizada por Sotheby's París. Doné una joya "Coeur Blanc" para apoyar el evento de recaudación de fondos para "Subasta para la acción, oferta para la creación". y lo vendió con éxito. Fue muy emocionante y significativo.
LO: ¿ Qué conexión tienes con la danza ?
FJ: Desafortunadamente, yo no bailo, pero me gusta ver presentaciones de ballet y me inspiran.
LO: ¿ Cómo dialogan en armonía danza y joyería?
FJ: Creo que se trata del arte de expresar, de expresar el lenguaje corporal, de expresar la energía del espíritu, de expresar elegancia y gracia.
LO: ¿Puede explicar la elección de sus embajadores para esta campaña? ¿Cómo marcan la diferencia y son una fuente de inspiración?
FJ: ¡Guillaume Diop, Bleuenn Battistoni, Mickaël Lafon y Adèle Belem son grandes talentos! ¡Me inspiraron mucho para crear joyas de arte!
LO: ¿Por qué elegiste trabajar en joyería?
FJ: Por mi naturaleza, me gusta ser creativo y crear cosas hermosas, así que supongo que la joyería es uno de esos medios que elegí... También quería ser diseñador de autos deportivos cuando tenía 20 años, así que no No creo que sea el destino? ¡Es solo la vida!
LO: ¿Cuáles fueron tus inspiraciones para estas dos colecciones? ¿Qué representan para ti?
FJ: Estas dos colecciones, "Blooming Dragonfly Diva" y "A dragonfly vistiendo Moonlight", tratan sobre el motivo de la libélula. En mi mente, la libélula es una bailarina nata, la trayectoria curva de su vuelo, el gesto elegante que muestra, tan hermoso y sin esfuerzo. Y la danza del ballet está bastante relacionada con su ejecución. ¡Poético, etéreo y elegante sin esfuerzo!
LO: ¿Cuáles fueron los desafíos al crear esta colección?
FJ: Tengo que tener en cuenta tanto la forma como el color del objeto, lo que me obligó a pensar muy detenidamente en la predicción. Debido a que no uso tallado en cera para hacer joyas de metal, es como un juego de rompecabezas y es extremadamente experimental para cada viaje creativo.
LO: ¿El ADN de tu colección en 3 palabras?
FJ: Pictórica, etérea y fluida.
LO: Para ti, ¿las joyas son unisex?
F.J.: ¡SÍ! Mis piezas son obras de arte y no están destinadas a uso comercial, por lo que el género no es la prioridad. Se puede considerar una obra de arte para usar.
LO: ¿Te consideras vanguardista?
FJ: Sí, tanto mi personalidad como mis obras. Incluso los llamo disruptivos.
LO: ¿Cuáles son tus planes para el futuro?
FJ: Me han confirmado para participar en la Biennale de Paris en noviembre de 2023, que tendrá lugar en el Grand Palais Éphémère. No puedo esperar para mostrar mis nuevos trabajos al mundo.
