Un pabellón bañado en amarillo pálido, palmeras negras contra el cielo que se dirige hacia el atardecer, la barandilla de una terraza suspendida sobre las villas de Bel Air. En la noche del jueves 4 de junio, Hermès organizó el tercer “Capítulo Dos” en Los Ángeles, después de paradas en el Muelle 36 de Nueva York en 2024 y en la ribera del río Pudong en Shanghai en 2025: una continuación de la colección Otoño/Invierno 2026 presentada en marzo en París, en la Garde Républicaine. Si el primer capítulo se centró en el cuero militar, aquí Nadège Vanhée , directora creativa de prêt-à-porter femenino, cambia de rumbo, y lo hace en el mes en que el lujo ha arrasado en Estados Unidos, con el primer desfile Crucero de Dior y Jonathan Anderson en Beverly Hills y Gucci y Louis Vuitton en Nueva York, en una avalancha de desfiles en destinos exóticos que mide el peso actual del mercado estadounidense, anticipando el desfile Primavera 2027 de Zegna, también en Los Ángeles, el viernes por la noche.


¿ Quién es la mujer que Vanhée trae al desfile? «Es la idea de una bailarina», explica la diseñadora entre bastidores, «que sale de los ensayos, se pone una chaqueta y abandona el estudio». Así, los pañuelos de terciopelo de seda se combinan con chaquetas de motorista y abrigos de cuero brillante, un legado directo de la etapa parisina. El cuero es el corazón de la producción de la casa. En la oscuridad, los vestidos drapeados y bordados llegan sobre satén y terciopelo negro. «Un camino abierto. Una fuerza vital», rezan las notas de la colección. Si la frase suena grandilocuente, el desafío es concreto. El futuro de la moda femenina de Hermès es el vestido.


En Bel Air, ¿ha dejado de ser la bufanda un accesorio para convertirse en una nueva forma de vestir?
¿La idea sartorial llevada a la pasarela? «Que el carré —el histórico pañuelo de Hermès— se puede transformar en un vestido», explicó Vanhée antes del desfile, «envuelto alrededor del cuerpo». Es aquí donde la casa extiende su savoir-faire más allá del cuero y la seda, hacia la fluidez . El carré Soleil de Soie se frunce, se eleva desde el centro y se deja caer en pliegues. Los vestidos de bailarina de satén llegan en rojo tango, verde imperial y amarillo llama. Los corpiños fruncidos hacen referencia a la punta de la zapatilla de ballet, mientras que los cache-coeurs de punto combinan calidez y estructura. Los monos fruncidos con perneras acampanadas, salpicados de brillantes bordados, son un atuendo de calentamiento elevado a la categoría de ropa de noche.










