Damien Hirst ha recreado el paisaje tradicional en su última serie de pinturas. Comenzando la serie en 2017, el artista británico dedicó tres años a este proyecto y lo finalizo oficialmente en noviembre de 2020. A pesar de que la pandemia causó muchos obstáculos, optó por afrontar un período de prueba.
Famoso por su provocativa creatividad
Damien Hirst se hizo famoso al aparecer en Young Brish Artists (YBA), un grupo de artistas visuales que se embarcó en una exhibición por primera vez en Londres en 1988. Los YBA son ampliamente conocidos por su uso de series de imágenes. Tácticas controvertidas e impactantes en la década de 1980, desde entonces empujando constantemente los límites del arte contemporáneo.
Una de las obras más icónicas de Hirst durante su tiempo con YBA incluye la serie Historia natural, que presenta a varios animales flotando en tanques llenos de formaldehído. El más famoso de ellos es La imposibilidad física de la muerte en la mente de alguien vivo (1991), también conocido brevemente como El tiburón.
Inicialmente, la carrera de Damien Hirst estuvo asociada con la escultura, pero los artistas británicos siempre han mantenido una llama de pasión por la pintura. Sus primeras pinturas estuvieron fuertemente influenciadas por el expresionismo abstracto, al que llamó "dibujar como te sientes", esencialmente retratando emociones en un lienzo. Sin embargo, en 1986, comenzó a trabajar en Spot Paintings, que presenta una serie de pinturas al óleo cubiertas con puntos de color, dibujadas con precisión, como por una máquina en lugar de manos humanas. Hoy, esta serie incluye más de 1.000 paneles de diferentes tamaños.
Las flores de cerezo son similares a muchas de las obras anteriores de Hirst: colores brillantes y dibujo grueso. La principal diferencia aquí es que en lugar de utilizar formas abstractas, las obras tienen la forma de flores de cerezo, con una combinación de técnicas que él ha dominado en el pasado. Los artistas británicos han dominado estas técnicas para crear pinturas que trascienden la línea entre el arte pictórico y el abstracto.
En su estudio de Londres, Hirst trabajó simultáneamente en varios lienzos diferentes, alternando entre ellos. Después de 3 años, uno de ellos pasó por una pandemia. Cherry Blossoms incluye 107 obras diferentes, desde individuales hasta hexágonos. Cada plato tiene similitudes pero encapsula diferentes emociones y temas.
La exposición Cherry Blossoms se llevará a cabo desde el 1/6/2021 hasta el 2/1/2022, con 30 pinturas de esta serie.
